EDUCACIÓN PLÁSTICA CON LOMELINO


Esta página es una ventana abierta al conocimiento, a la participación y al disfrute del Arte en todas sus manifestaciones. La mas tecnológica, el Dibujo Técnico que profundiza en las formas de la naturaleza y en las relaciones matemáticas presentes en todo lo que nos rodea.
La Plástica como la sublimación de unos materiales y la combinación de elementos visuales, abren estancias infinitas a la Creatividad y a la expresión de ideas y sentimientos. Y, finalmente el conocimiento del Arte y los Artistas. Las Obras de aquellos que nos regalaron su experiencia vital con el encanto y la magia desprendida de cuadros, esculturas, dibujos, grabados... noble testimonio de su época y de su paso por la vida.
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sábado, 15 de junio de 2013

ACUARELA

Acuarela de Beatriz Galiano Cáceres.
Que apasionante es pintar con acuarelas a pesar de su dificultad. Cuando se llega a dominar esta técnica, te vuelves un adicto. Yo disfruto muchísimo, cada vez que pinto una acuarela es una experiencia diferente e inolvidable, cuando se vive ese momento de tensión en el que tienes que ir con cuidado y a la vez rápido, intentando dejar esa transparencia característica de la acuarela. Hay veces que lo que plasmas en el papel no sale realmente como esperabas, hay que tener mucha paciencia. 
Conozco a varios acuarelistas que son brillantes y con un gran nivel, pero ese nivel es ilimitado, y nunca dejaremos de aprender. 

jueves, 31 de enero de 2013

CONOCER A KANDINSKY






INTRODUCCIÓN.  


Kandinsky es una de las figuras mas importantes en las Artes Plásticas del siglo XX. Se considera el inventor de la pintura abstracta. Además de su actividad artística, y fruto de una intensa vida intelectual, escribió dos libros "De lo espiritual en el Arte" y "Punto y línea sobre el plano". Este último es un tratado acerca de los elementos visuales de la imagen y por tanto un estudio esencial para comprender la abstracción en la pintura. La abstracción junto con el Cubismo y el Pop Art, constituyen los tres movimientos artísticos mas importantes del siglo XX.


TAREAS.
 1.- Elige cuatro cuadros del autor a lo largo de su vida y ordenalos de mayor a menor iconicidad. poniendo el nombre del cuadro y el año de realización.
2.- Comenta un cuadro de la serie "composiciones". Describiendo los elementos visuales que ves y tu percepción de lo que quiere decir o expresar.
3.- Resume brevemente la vida de Kandinsky. Haciendo especial referencia al momento en que comienza a pintar cuadros abstractos.

Todos estas actividades hay que realizarlas en el cuaderno de Educación Plástica.

PROCESO 
Para realizar las tareas anteriones, puedes consultar los siguientes enlaces que previamente han sido revisados por tu profesor comprobando que son útiles y aconsejables para realizar el trabajo propuesto. También puedes consultar en la biblioteca  libros de historia del Arte o en tu casa si hay alguno que trate del tema.

A:  Biografía de Kandinsky.
B:  Análisis de la obra literaria: "De lo espiritual en el Arte"
C:  Artículo periodístico sobre Kandinsky.
D:  Composición VIII. Obra comentada.
E:  Obras del autor.
F:  Audición en la que algunos estudiantes del IES "El Majuelo" expresan lo que   les dicen algunos cuadros de la serie "composiciones" 




CONCLUSIÓN

Como puedes ver, la pintura abstracta de Kandinsky es esencial para comprender el Arte del siglo XX. Su influencia ha sido tan grande que es considerado el padre de la abstracción. Su obra, original y profunda, es un ejemplo de la fuerza de los elementos visuales, que por si solos expresan ideas y sentimientos sin la necesidad de contener formas o figuras. Os aconsejo la lectura del libro " De lo espiritual en el Arte" que lo podéis encontrar gratis en internet ya que es un libro muy antiguo. Aquí tenéis un fragmento muy bonito que nos pueden hacer ver la profundidad de sus pensamientos. También puedes visualizar esta pequeña película en la que se recrean frases de este libro que también te pueden ayudar a comprender las ideas y pensamientos de Kandinsky.

El espíritu, al igual que el cuerpo, se desarrolla y robustece con el ejercicio. El cuerpo abandonado se debilita y se hace impotente; lo mismo ocurre con el espíritu. La intuición innata del artista es un talento evangélico que no debe enterrar. El artista que no aprovecha sus atributos es como un esclavo haragán. (Kandinsky. De lo espiritual en el arte)